המילה נוף מגיעה מ- French pays, שפירושה "מדינה, אזור". נוף הוא דימוי של טבע או מיקום. מונח זה יכול להיקרא ז'אנר באמנות החזותית או יצירה נפרדת.
הוראות
שלב 1
אנשים החלו לתאר את הטבע כבר בתקופה הניאוליתית. ז'אנר זה לא נעלם גם בתרבויות המזרח הקדום. ניתן לחלק את כל הציורים של אותה תקופה לשתי קבוצות. הראשון כולל את אלה שבהם האדם שיקף את רעיונותיו לגבי מבנה היקום. בהם הרקיע, הנקודות הקרדינליות, השמש מקבלים משמעות כללית. ב"נופים "מהסוג השני הטבע היה הרקע שלפניו התרחשו אירועים משמעותיים לאדם - ציד, דיג, מלחמות.
שלב 2
מאז המאה ה -13, הנוף מתפתח באופן פעיל בתרבות המזרח. במאה ה -17, תמונות הטבע מעבירות יחס אליו כאל תחום קסום מיוחד מלא בתכונות נשגבות אידיאליות. כדי להדגיש זאת, השתמשו האמנים בצבעים בהירים טהורים ובהרכב "שטוח" דקורטיבי.
שלב 3
הנוף הפך חשוב במיוחד לאמנות סין. רעיונות פילוסופיים אודות העולם באו לידי ביטוי בו, ולכן הציורים הוסיפו עם כתובות, ואלמנטים בודדים התמלאו במשמעות סמלית (במבוק, שזיף, אורן). מגמות אלה השפיעו על האמנות היפנית והושלמו בנוף גרפי ודקורטיבי מיוחד.
שלב 4
במערב, בזמן זה, הטבע החל להיות מושג לא רק כעולם החיצוני, אלא גם כהשתקפות של הפנימי. עם זאת, הנוף נשאר לרוב, אמנם משמעותי, אך עדיין פרט משני של העבודה. זה הפך לז'אנר עצמאי בתקופת הרנסנס. תחילה בעבודות גרפיות (א 'דירר, אמני בית הספר לדנובה), ואז בציור. יתר על כן, לא מתעלמים מנופים עירוניים, המאפיינים את הקשר בין הטבע לאדם (אמנים איטלקים), וגם לא נופים פראיים אשר מקבלים היקף גדול יותר ויותר (אדונים גרמנים והולנדים).
שלב 5
בעידן הקלאסיציזם, אושר הרכב מאחורי הקלעים תלת-צדדי של הנוף, והמרכיב האתי שלו הופך לחשוב במיוחד. אמנות הבארוק מדגישה את כוחו הספונטני של הטבע, ואילו ולסקז, גווין, רויסדייל ורמברנדט מביאים רעננות ואווריריות לדמות הטבע ומפתחים נקודת מבט של אור-אור.
שלב 6
בסוף המאה ה -18 - תחילת המאה ה -19. הנוף מושפע מרומנטיקה. מגמה זו מאופיינת בשזירת מצבי נפש וטבע, המתבטאת בציורים של אותה תקופה. תפיסה רגישה של העולם שמסביב והרצון להעביר את הייחודיות של כל סוג הביאו את הנוף לתקופת הריאליזם, שבאה לידי ביטוי בצורה הברורה ביותר במחצית השנייה של המאה ה -19. אמנים (ק 'קורוט, ג' קורבט, בתי הספר ברביזון והאג, הנודדים) מתארים את הפשטות והטבעיות של הטבע, החותרים באמצעות שכפול כה טהור וכנה של תהליכים טבעיים כדי להראות את כבודו הפנימי.
שלב 7
הנוף הפך חשוב במיוחד עבור האימפרסיוניסטים, שביקשו לתפוס ולהעביר את הנשימה החיה של הטבע ומצבה המשתנה (בטבע ובסביבה העירונית). עם זאת, בתחילת המאה העשרים הופיעו כמה גישות חדשות לתיאור הטבע. פ 'סזאן רואה בה מונומנטלית, חזקה, נקייה מהשפעה אנושית. וו. ואן גוך - אנימציה, רגשית, כמעט טרגית מבחינה אנושית. חסידי הסמליות והארט נובו לוכדים את הקשר ה"דם "בין האדם לאם האדמה ומשקפים אותו בעזרת סמלים, קישוטים טבעיים, עיבוד פרטים.
שלב 8
נציגי הזרמים המודרניסטים מדגישים את המתח הדינמי של הנוף, מעוותים אותו ומקרבים אותו לאמנות מופשטת (P. Klee, V. Kandinsky). היחסים בין נוף מעשה ידי אדם לטבע שוקלים מחדש.יש אמנים המנוגדים לסוגי המתח השלווים בסביבה העירונית. אחרים מדגישים את האופי ה"אנטי-טבעי "של הנוף התעשייתי ומדגישים את בדידותו של האדם בו. נקודות מבט הפוכות לכאורה אלה על היחסים בין האדם לטבע מתקיימות זו בזו בזו הנוף, ויוצרות תמונה אינטגרלית של העולם שמסביב.