תקופות שונות מולידות סגנון משלהן. קל וחסר דאגות כאשר המדינה נמצאת במגמת עלייה, או פסימית מאוד במהלך מלחמות, דיכאונות ומשברים. נואר, שהופיע במאה ה -18, עולה מעת לעת לשיא הפופולריות, ומשקף את התהליכים המתרחשים בחברה.
נואר בספרות: קצת היסטוריה
לראשונה הם החלו לדבר על ז'אנר זה בצרפת במאה ה -18 ביחס לרומן האנגלי הגותי. לאחר שנים רבות של שכחה, ז'אנר הנואר, "שחור" בצרפתית, התחדש בשנות העשרים של המאה העשרים באמריקה. רומנים בלשיים של נואר הפכו לסוג משנה של רומני הפשע "המגניבים" הפופולאריים דאז.
המחברים הראשונים שעבדו בסגנון זה היו ד.קיי דיילי, ד 'האמט, מעט מאוחר יותר הצטרפו אליהם סי וויליאמס, ד' קין, ד 'אלרואי, ל' בלוק, ט 'האריס ומספר אחרים. הרומנים שלהם נתפסו כ"סיפורת עיסתית "והודפסו בעיקר במגזינים, כמו גם בספרי כריכה רכה זולים.
עד שנות החמישים הרומנים שנכתבו בז'אנר זה לא היו פופולריים במיוחד באמריקה. אבל שנות ה-50-60 מוכרות כזוהר הזוהר של נואר בספרות. מיליוני עותקים פרסמו את "הילדה מהגבעות" מאת צ'רלס וויליאמס, "האישה האהובה של קאסידי" מאת דייוויד גודיס, "בית הבשר" מאת ברונו פישר.
חוקרי ספרות צרפתים הגדירו את סגנון יצירותיהם של סופרים אמריקאים כ"נואר ". באמריקה הופיע מונח זה לראשונה בשנת 1968 בספר "הוליווד של שנות ה -40" של מבקרי הקולנוע ג'יי גרינברג וג 'האם.
בביקורת הספרות האמריקאית לא נעשה שימוש במושג "נואר" עד 1984. הקונקרטיות הוצגה על ידי ב 'גיפורד בהקדמה לרומנים של ג'יי תומפסון, שם הודה כי יצירות אלה נכתבו בז'אנר נואר.
נואר בספרות: תכונות
תכונה של יצירות בז'אנר נואר, ההבדל שלהן מסיפורי בלש "מגניבים" הוא שהדמות הראשית אינה בלש ישר, אלא קורבן של פשע או אפילו פושע בעצמו. העבודה כולה מחלחלת לריאליזם קשה וציניות, סלנג נמצא בשימוש נרחב, יש סצינות מין שעוררו את המורת רוח של כמה אמריקאים, יש תמונה של פאם פאטאל שהורסת יחסי אהבה.
בשנות ה-30-50 עבד ק 'וואלריך בפירות בז'אנר הנואר באמריקה. הוא אפילו מכונה "אבי הרומנטיקה השחורה". הוא כתב סיפורים קצרים ורומנים רבים, שהוכרו לימים כדוגמא לז'אנר זה.
רבים מהרומנים שימשו ביצירת סרטים המכונים "פילם נואר". ביניהם ישנם מפורסמים כמו "חלון לחצר" מאת א. היצ'קוק, "איש הנמר" מאת ג'יי טרנר. בשנות ה -90 חלה שיא חדש בפופולריות של ספרות נואר, שנגרמה עקב עיבודה המוצלח על ידי יוצרי הסרט.
סרט נואר
הסרטים הראשונים בז'אנר נואר הופיעו באמריקה בשנות 40-50 של המאה ה -20. שנות המלחמה, השפל הגדול, מלחמות כנופיות הולידו סוג של סרטים בשחור לבן. במצב כלכלי קשה עלותם הנמוכה הייתה פלוס גדול. הם צולמו ברחובות הלילה, לא נעשה שימוש באפקטים מיוחדים.
סרטים בז'אנר זה, כמו יצירות ספרותיות, מאופיינים בפסימיות, בציניות ובקדרות הנרטיב. הקלטות הללו עומדות עוד יותר בשם הנואר: הן מוצפות במסגרות כהות ובצבע שחור.
תמונות המאפשרות זיהוי הז'אנר עוברות מסרט לסרט: גנבים, זונות, שוטרים מושחתים. וכל זה על רקע עיר לילה חשוכה, פנסים מהבהבים וגשם או שלג בלתי פוסק, כמו אפר, שנבלע בחושך אינסופי.
הסרטים מבוססים על סיפור פשע או בלש. בלש חמור בכובע שחור מוריד מעל עיניו ומעיל שחור שראשו צולל לסיפורים מורכבים. אין דימוי גיבור חיובי ואין סוף טוב. הסוף המאושר של סרט כזה הוא שהדמות הראשית נשארת בחיים. למרות שעל פי כללי הז'אנר הוא בדרך כלל נפצע ונמצא על סף חיים ומוות.
האישה הערפנית משחקת את המשחק שלה.היא גורמת לדמות הראשית להתאהב בה, כדי שתוכל להשתמש בה אחר כך למטרותיה שלה. ואז היא עצמה מתאהבת בו. תשומת לב רבה בסרטים כאלה מוקדשת לחוויות הפסיכולוגיות של הגיבור הסובל, שביצע פשע, וכעת הוא נמצא בסכנת חיים. לפיכך, הוא מעורר רחמים ואף אהדה כלפי הצופה.
נואר היום
בסוף המאה ה -20, הסרט נואר הפך לספרי מתח ודרמות פסיכולוגיים. משתמשים בו גם במשחקי מחשב.
נכון לעכשיו, אנו יכולים לומר כי נואר בצורה כפי שהיה קודם כבר אינו קיים. עכשיו כמעט ואין סרטים בשחור-לבן, וסרטי צבע אינם מסוגלים ליצור את אותה אווירה "שחורה" ששוחזרה באמצע המאה הקודמת.
אבל הז'אנר הזה לא נעלם: ניאו-נואר נוצר באמנות. תחושה של פסימיות עמוקה, תחושת חוסר תקווה הטבועה בנואר, קיימת ברומנים וסרטים רבים של סופרים עכשוויים. האנושות לא נפטרה ממלחמות, אסונות וטרגדיות, ולכן עדיין לא הגיע הזמן לשכוח מה הם נואר ושחור באמנות המשקפת את החיים.
